▲濮阳麦秆画（图片来源：重庆市大渡口区博物馆）

麦草艺画，又称麦秆画，是流传千年的民间艺术瑰宝，其历史可以追溯到隋唐时期，距今约有1500年的历史。这种艺术形式以小麦秸秆为主要原料，经过复杂的手工工序，最终形成古朴典雅、自然高贵的工艺美术作品。在重庆市大渡口区，麦草艺画从20世纪初开始兴起。这门古老技艺不仅得到了完好的保存，还因大胆的创新焕发出勃勃生机，成为当地非物质文化遗产的代表之一。

麦草艺画的历史充满了传说与民间智慧的积淀。相传东汉时期，光武帝刘秀在逃亡中藏匿于麦草堆中，得以逃脱追捕。此后，麦草便被视为祈福迎祥之物，而用麦草制作艺术品的传统也由此产生。虽然麦草艺画在历史长河中一度失传，但在隋唐时期，由于农业技术的进步，小麦种植面积大幅增加，麦秸秆成为一种易得的艺术材料，使得麦草艺画逐渐兴起，并在清代走入寻常百姓家，成为一种常见的工艺品。

随着人口的迁移，麦草艺画由中原地区传入重庆，并在大渡口区生根发芽。大渡口的民间艺术家们在继承传统技艺的基础上，结合本地文化特色进行创新，为麦草艺画注入了新的艺术生命力。经过百余年的发展，麦草艺画已成为这一地区传统文化的重要组成部分，并于2009年被列入重庆市第二批市级非物质文化遗产名录。

▲重庆地区麦草艺画的作品（图片来源：重庆市大渡口区博物馆）

麦草艺画的制作极其繁琐，每幅作品都凝聚着制作者的耐心与智慧。制作过程一般需经过选料、浸泡、晾晒、熏蒸、染色、设计图案、粘贴、烙色等九个主要步骤，每一步骤又分为若干细节处理。例如，选料时需挑选粗细均匀、无霉斑的优质麦秸秆，去除第一和第四节，仅保留中间两节。熏蒸时用硫磺处理，使麦秸秆的色泽更加均匀并增强耐久性。之后的染色环节，则需结合画面需求进行纯植物染色，以保留作品的自然光泽。设计图案和粘贴过程更是对艺术功力的考验，制作者需根据构图需要，将麦秸秆剪裁成不同形状，并巧妙地粘贴在画面上，使其层次分明、自然生动。

大渡口麦草艺画不仅继承了传统技艺，还在创新中不断突破。例如，当地艺人结合现代陶瓷工艺，开发了发光麦草画、金丝麦草画等新产品，将传统艺术与现代实用器物相结合，创造出如麦草装饰的陶瓷花瓶、茶具等广受喜爱的作品。这些创新既延续了麦草艺画的文化根脉，也赋予其现代生活中的实用价值。

▲花开富贵瓶麦草画工艺瓶 大渡口区博物馆馆藏

在众多传承者中，蔡照普是麦草艺画的代表性人物。他自幼跟随母亲和哥哥学习麦草艺画与绘画技巧，对这一艺术形式怀有深厚的热爱与独特的理解。在多年的创作中，他将陶瓷专业知识融入麦草艺画，创造性地将传统的平面表现拓展至立体形式，使麦草画与瓷器、茶具等器物完美结合。他的作品技艺精湛，构思巧妙，不仅深受大众喜爱，还为麦草艺画开辟了新的发展路径。

麦草艺画是中国劳动人民智慧的结晶，其独特的制作工艺与艺术形式承载着厚重的文化内涵。在大渡口，这门古老的民间艺术仍被传承和发扬，成为当地人民生活中不可或缺的一部分。麦草艺画以其自然质朴的美感和极高的艺术价值，向世人展示了传统手工艺的无穷魅力，同时也成为非物质文化遗产保护传承的典范。在这片土地上，麦草艺画继续焕发着新的光彩，诉说着中华文化的悠久与深远。

（刘雨馨）