8月5日，由西部国际传播中心联合丹麦知名音乐制作人拉斯姆斯·海德高创作的大型音乐纪录片《西部如歌》，上线了第十集《家的呼唤》。在这一集中，海德高来到西双版纳，在竹楼和凤尾竹间，感受澜沧江畔的傣家温情。至此，海德高跨越7200公里的音乐之旅告一段落。

▲纪录片《西部如歌》封面。受访者供图

从第一集《雪域恋歌》从拉萨出发，此后先后走进重庆石柱乡野、贵州侗寨、青海德令哈等地。一路走一路放歌，那些鲜活的人和事，如何刷新一个海外音乐创作者对于中国西部的认知？近日，海德高接受了新重庆-重庆日报记者的专访。

纪录片共十集，每集21分钟左右，却经历了长时间的筹备，海德高告诉记者，他在2024年7月就接到西部国际传播中心的创作邀约。一年后，同样是一个火热的7月，海德高在该中心导演冯小楼的带领下，怀着满满的热情，耗时两个月深入中国西部腹地，走访了汉、土家、藏、彝、蒙古、裕固、回、壮、侗、傣等十个民族，完成了一次深度音乐采风。

▲拉斯姆斯·海德高。记者 周双双 摄

海德高坦言，在这个过程中，他所感受到的各民族对爱情的赤诚、对童年的眷念、对文化根脉的守护、对美好生活的向往等，都化为创作中最鲜活的灵感来源。“在来到中国之前，我对中国西部的认知大多来自网络，海外社交平台更多传播都市风光与前沿科技，很少看见普通人真实鲜活的生活图景。”海德高说。

不同于传统在录音室内的创作，《西部如歌》项目所有作品的起点，都是创作者所踏足的土地与普通人的故事。其中，重庆作为重要的一站，给海德高留下了极其特别的回忆。

“重庆，这座我过去从未踏足过的城市，给了我极大的震撼。灯光、高楼错落交织，置身其中仿佛走进未来都市。”海德高如此感叹。

他特别提到在武隆观看《印象武隆》的经历，山水环绕的实景舞台与原生态歌声质朴而蓬勃的力量，都让他灵感迸发。海德高说，他将极具鼓舞精神的川江号子融入创作，这种创作并非简单地将传统曲调套入电子舞曲框架，而是保留原生人声与传统乐器作为内核，再叠加现代编曲，守护民歌原本的精神内核。“民间故事就像一本好书，我的编曲只是更换封面，内核始终不变。”海德高这样形容自己的创作理念。

▲纪录片《西部如歌》第四集《江峡号子》封面。受访者供图

同样，和国家级非物质文化遗产川江号子代表性传承人杨兴勇的相识，也让海德高津津乐道。“包括杨先生在内的当地人都十分热情，邀请我到他家做客，他们十分愿意敞开家门接纳外来者。”海德高说，从这些交往中，他深切体会到大众发自内心珍视民俗与传统音乐，人们的自豪感几乎流淌在日常生活中的每一个时刻。

“采风不只是采集声音样本，更是记录人、情绪与历史。”海德高表示，走过中国西部多个城市，他看到各不相同却又相通、相融的地域文化。对他而言，这趟采风早已超越普通旅行，他最大的收获便是通过东西方音乐的碰撞，让藏于山野街巷的民间之声，拥有走向世界舞台的全新表达方式。

海德高也表示，期待看到更多海外创作者，来到中国实地采风，近距离接触本土音乐与鲜活故事，“这也许会帮助大家彻底重塑创作思路。”