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《思君不见下渝州》音乐会距离首演还有2天

作曲家选用多种乐器奏出诗词美妙意境

以弹拨乐器表现深夜雨来，雨滴轻盈散落之景象;挖掘古琴的演奏技法，使观众听觉上感知广阔自由的空灵之美……6月19日，距离《思君不见下渝州》音乐会首演仅剩3天时间，重庆日报记者采访本场音乐会多位作曲家，解密创作背后的故事。

“诗词本身就为作曲提供了丰富的灵感来源。”重庆民族乐团艺术创作室主任兼驻团作曲家梁仲祺说，本场音乐会涉及的巴渝诗词，地域特征明显，既婉约精致又大气磅礴，具有极强的画面感和音乐性。

“序曲《候人兮猗》中，主要采用童声合唱与民族管弦乐队相结合的方式展现诗歌意境。”梁仲祺介绍，序曲《候人兮猗》取材于《吕氏春秋·音初篇》，选取涂山女歌“候人兮猗”短短四个字作为序曲歌词，发思古之幽情，开宗明义喻示本场音乐会的思恋与情感，深动展现了重庆人好客的性格特征。

“《思君不见下渝州》则以李白的《峨眉山月歌》为创作来源。”梁仲祺介绍，本场音乐会自己主要负责序曲和第一首独立作品《思君不见下渝州》的作曲，在该曲中，梁仲祺用古琴和南箫的独奏，加上戏剧性男高音的吟唱，以民族管弦乐队及合唱人声作为背景，展现出一幅千里蜀江行旅图以及青年李白仗剑去国、辞亲远游的浪漫情怀。

“与重庆民族乐团已是第4次合作，2017年的《山水重庆》音乐会为此次以巴渝古诗词为主题的创作奠定了良好基础。”中央民族乐团副团长赵东升介绍，2017年中央民族乐团与重庆民族乐团携手打造了音乐会《山水重庆》，其中8首作品作曲均由赵东升完成，为了解巴渝文化，赵东升前往重庆多地采风，了解重庆风土人情。

船工号子、川剧弹戏、耍锣鼓、重庆民歌等众多重庆原生音乐元素，都被赵东升融在了《山水重庆》中。在让现场观众全方位领略到了巴渝文化魅力的同时，赵东升对巴渝文化也有了更深了解。

本场音乐会，赵东升主要负责《巫山离思》《万家灯火》《早发白帝城》3首作品的作曲。

“中国的诗、乐一体将在《巫山离思》中充分体现。”赵东升介绍，《巫山离思》采用古琴、箫与民族管弦乐队结合的编制，吸收传统古琴曲的曲调，在作品中间部分加入诗词吟诵，同时充分运用箫各个音区不同的表现特点，与乐队的音响相互交织与对比，形成丰富多彩的音响形态。

据了解，本场音乐会中央民族乐团还会带来80余人的演出团体，与重庆民族乐团携手演绎。中央民族乐团的加入将为本场音乐会带来怎样的惊喜?详情请关注本报近期报道。